![\"Grafika](\"https:\/\/warsztatykultury.pl\/wp-content\/uploads\/2026\/05\/nina_reels.png\" "\\"Nina_reels\\"")
<\/span><\/div>W kolejn\u0105 muzyczn\u0105 tras\u0119 podczas tegorocznej edycji festiwalu Wsch\u00f3d Kultury – Inne Brzmienia w Lublinie (2-5 lipca) udamy si\u0119 zar\u00f3wno do Gruzji, jak i Ukrainy<\/strong><\/p>\n<\/div>\n Festiwalow\u0105 publiczno\u015b\u0107 zapraszamy do \u015bwiata, gdzie \u015bredniowieczne melodie spotykaj\u0105 si\u0119 z modularn\u0105 elektronik\u0105, a wschodni mistycyzm z popkulturowymi kodami zachodu. To 19. edycja organizowanych przez Warsztaty Kultury lubelskich Innych Brzmie\u0144 i 13. w ramach Wschodu Kultury, czyli projektu realizowanego przez Narodowe Centrum Kultury ze \u015brodk\u00f3w Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz przez 3 miasta wschodniej Polski \u2013 Lublin, Bia\u0142ystok i Rzesz\u00f3w.\u00a0<\/strong><\/p>\n Wsch\u00f3d Kultury \u2013 Inne Brzmienia to nie tylko festiwal, ale \u017cywy most \u0142\u0105cz\u0105cy festiwalow\u0105 publiczno\u015b\u0107 z naj\u015bwie\u017csz\u0105, odwa\u017cn\u0105 muzyk\u0105 powstaj\u0105c\u0105 za nasz\u0105 wschodni\u0105 granic\u0105. Naszym celem jest uchwycenie zjawisk, kt\u00f3re nie mieszcz\u0105 si\u0119 w utartych schematach oraz prezentacja artyst\u00f3w i artystek na bie\u017c\u0105co kszta\u0142tuj\u0105cych playlisty lokalnych spo\u0142eczno\u015bci. Szczeg\u00f3lnie ciekawe wydaj\u0105 si\u0119 gatunkowe i stylistyczne po\u0142\u0105czenia wynikaj\u0105ce z tradycyjnych korzeni, ale przefiltrowane przez wra\u017cliwo\u015b\u0107 i mo\u017cliwo\u015bci techniczne wsp\u00f3\u0142czesnych tw\u00f3rc\u00f3w i tw\u00f3rczy\u0144, kt\u00f3rzy \u2013 podobnie jak my \u2013 nieustannie poszukuj\u0105 \u201einnych brzmie\u0144\u201d, definiuj\u0105c na nowo wsp\u00f3\u0142czesn\u0105 kultur\u0119 regionu.<\/p>\n Tegoroczny program muzyczny festiwalu zamykaj\u0105:<\/p>\n Nina Eba<\/strong><\/a>\u00a0\u2013 solowy projekt pochodz\u0105cej z Ukrainy, a obecnie \u017cyj\u0105cej i pracuj\u0105cej w austriackim Graz DJ-ki, producentki i wokalistki. Podstaw\u0105 jej tw\u00f3rczo\u015bci jest muzyka elektroniczna, jednak artystka nie ogranicza si\u0119 do jednego, konkretnego nurtu. Raczej w kreatywny, eklektyczny spos\u00f3b stara si\u0119 \u0142\u0105czy\u0107 w swoich setach i live actach, drum\u2019n\u2019bass, taneczne electro, breakbeat czy hyperpop. Wa\u017cnym elementem jej wyst\u0119p\u00f3w jest tak\u017ce, szeroko wykorzystuj\u0105ca multimedia, warstwa wizualna. Do Lublina Nina przywiezie przede wszystkim materia\u0142 z wydanej w 2024 p\u0142yty \u201cMorpho\u201d oraz jej mi\u0119dzynarodowej, remiksowej kontynuacji \u201cRe:Morphix\u201d.<\/p>\n Heinali & Andriana \u2013 Yaroslava Saienko<\/strong>\u00a0\u2013<\/a>\u00a0ten niesamowity, ukrai\u0144ski duet przywiezie do Lublina jeden ze swoich najwa\u017cniejszych projekt\u00f3w, czyli \u201cHildegard\u0119\u201d, opart\u0105 oczywi\u015bcie na unikatowej muzyce Hildegardy von Bingen. Punktem wyj\u015bcia dla artyst\u00f3w s\u0105 tu klasyczne utwory \u015bredniowiecznej kompozytorki, natomiast metod\u0105 pracy nad nimi jest po\u0142\u0105czenie ukrai\u0144skich technik wokalnych, wywodz\u0105cych si\u0119 z g\u0142\u0119bokiej tradycji oraz muzyki elektronicznej, wykorzystuj\u0105cej m.in. syntez\u0119 modularn\u0105. Projekt zak\u0142ada przefiltrowanie \u015bredniowiecznej muzyki przez szereg po\u0142\u0105czonych w jeden system generator\u00f3w d\u017awi\u0119ku, oscylator\u00f3w i innych urz\u0105dze\u0144. Ca\u0142o\u015b\u0107 daje prawdziwie unikalny efekt, kt\u00f3rego b\u0119dzie mo\u017cna do\u015bwiadczy\u0107 podczas tegorocznych Innych Brzmie\u0144. Arty\u015bci koncertowali ze swoim projektem podczas najwa\u017cniejszych festiwali z muzyk\u0105 alternatywn\u0105, takich jak np. Primavera Sound, Le Guess Who?, berli\u0144ski CTM czy te\u017c krakowski Unsound.<\/p>\n The B17<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 pochodz\u0105cy z Batumi, gruzi\u0144ski duet s\u0142yn\u0105cy z niezwykle \u017cywio\u0142owych i energetycznych set\u00f3w, kt\u00f3re z marszu potrafi\u0105 rozrusza\u0107 ka\u017cd\u0105 widowni\u0119. Arty\u015bci w kreatywny spos\u00f3b \u0142\u0105cz\u0105 tzw. \u201c\u017cywe granie\u201d, wykorzystuj\u0105c m.in. perkusj\u0119, z elementami muzyki elektronicznej. Obszary i gatunki jakie eksploruj\u0105 to dubstep, drum\u2019n\u2019bass, industrial czy techno. W warstwie wizualnej natomiast, grupa inspiruje si\u0119 mocno popkultur\u0105. Wida\u0107 tu wyra\u017ane odniesienia m.in. do komiks\u00f3w, gier komputerowych, film\u00f3w czy te\u017c powie\u015bci postapokaliptycznych. Orientalny mistycyzm spotyka si\u0119 tu z zachodnim popkulturowym kodem, tworz\u0105c niezwyk\u0142\u0105 syntez\u0119.<\/p>\n To ju\u017c kolejni arty\u015bci, kt\u00f3rzy do\u0142\u0105czyli do programu festiwalu. Wcze\u015bniej og\u0142osili\u015bmy, \u017ce w Lublinie wyst\u0105pi\u0105 tak\u017ce:<\/p>\n Backengrillen<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 zesp\u00f3\u0142, pod kt\u00f3rego nazw\u0105 kryje si\u0119 wyj\u0105tkowe po\u0142\u0105czenie muzyk\u00f3w z kultowej szwedzkiej grupy Refused oraz r\u00f3wnie niepokornego mistrza free jazzu, Matsa Gustafssona. Arty\u015bci w mistrzowski spos\u00f3b \u0142\u0105cz\u0105 punk, hardcore, noise i jazzow\u0105 improwizacj\u0119.<\/p>\n Therapy?<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 pochodz\u0105ca z Larne w Irlandii P\u00f3\u0142nocnej legenda gitarowego ha\u0142asu, dzia\u0142aj\u0105ca nieprzerwanie od 1989 roku. Dla wielu fan\u00f3w alternatywnego rocka i metalu Therapy? to \u015bcis\u0142a czo\u0142\u00f3wka ulubionych wykonawc\u00f3w.<\/p>\n Dead Bob<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 zesp\u00f3\u0142 za\u0142o\u017cony przez Johna Wrighta \u2013 perkusist\u0119 i wsp\u00f3\u0142za\u0142o\u017cyciela kultowego Nomeansno. Cho\u0107 punk rock stanowi fundament brzmienia (podobnie jak w przypadku NMN), Dead Bob swobodnie wykracza poza ramy gatunkowe.<\/p>\n Kap Bambino<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 francuski duet za\u0142o\u017cony w 2001 roku, tworz\u0105cy muzyk\u0119 elektroniczn\u0105, mocno osadzon\u0105 w brzmieniach alternatywnych. Artystami stoj\u0105cymi za projektem s\u0105 pochodz\u0105cy z Bordeaux Orion Bouvier i Caroline Martial, kt\u00f3rzy przebojem zdobyli sceny europejskich klub\u00f3w i festiwali.<\/p>\n D\u00e4lek<\/strong><\/a>\u00a0\u2013 ameryka\u0144ski zesp\u00f3\u0142 powsta\u0142y w Newark w 1998 roku. Zjawiskowa fuzja mocnych, ha\u0142a\u015bliwych beat\u00f3w, oldschoolowego stylu rapowania, bezkompromisowych spo\u0142ecznie zaanga\u017cowanych tekst\u00f3w oraz eksperyment\u00f3w stylistycznych si\u0119gaj\u0105cych jazzu, noise\u2019u i metalu.<\/p>\n Tramhaus<\/strong><\/a>\u00a0\u2013 pochodz\u0105ca z Rotterdamu post-punkowa formacja, kt\u00f3ra dzi\u015b uchodzi za jeden z najciekawszych zespo\u0142\u00f3w na prze\u017cywaj\u0105cej renesans gitarowej scenie alternatywnej.<\/p>\n Leila Bordreuil & Drew McDowall \u2013<\/strong><\/a>\u00a0duet od lat zaanga\u017cowany w d\u017awi\u0119kowe poszukiwania. Bordreuil to kompozytorka i wiolonczelistka pochodz\u0105ca z Nowego Jorku. McDowall \u2013 szkocki muzyk i kompozytor, jedna z absolutnych ikon europejskiej sceny elektronicznej. Wieloletni cz\u0142onek kultowych formacji Coil oraz Psychic TV.<\/p>\n Sun Ra Arkestra<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 legendarna formacja artystyczna, za\u0142o\u017cona w latach 50. XX wieku w Stanach Zjednoczonych przez Hermana Poole Blounta, znanego \u015bwiatu jako Sun Ra. Jazz, blues, elektronika, swing, space rock czy te\u017c swobodna improwizacja \u2013 wszystko to jest tworzywem w r\u0119kach fenomenalnej grupy artyst\u00f3w.<\/p>\n Mats Gustafsson & Kimmo Pohjonen<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 Gustafsson, szwedzki saksofonista, uznawany dzi\u015b za jednego z najlepszych, a przy okazji najbardziej zapracowanych muzyk\u00f3w wsp\u00f3\u0142czesnej sceny niezale\u017cnej. Pohjonen to wirtuoz akordeonu, s\u0142yn\u0105cy ze swego stylu oraz wyj\u0105tkowego podej\u015bcia do komponowania muzyki.<\/p>\n Drank<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 duet za\u0142o\u017cony przez Ingrid Schmoliner (fortepian) i Alexa Kranabettera (tr\u0105bka i elektronika), czo\u0142owe postaci austriackiej sceny muzyki eksperymentalnej i improwizowanej.<\/p>\n Tegoroczna edycja festiwalu Wsch\u00f3d Kultury \u2013 Inne Brzmienia w Lublinie (2-5 lipca) zapowiada si\u0119 tak\u017ce jako prawdziwy przegl\u0105d potencja\u0142u polskiej sceny niezale\u017cnej:<\/p>\n Furia gra kino<\/strong><\/a>\u00a0\u2013 jeden z najlepszych i najbardziej kreatywnych zespo\u0142\u00f3w na polskiej scenie. W najnowszym projekcie arty\u015bci do znanej ju\u017c muzyki zespo\u0142u do\u0142\u0105czaj\u0105 niesamowite filmowe obrazy dawnego \u015al\u0105ska.<\/p>\n Marcin Masecki & Boleros<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 wirtuoz fortepianu, kompozytor, aran\u017cer i dyrygent, r\u00f3wnie pewnie porusza si\u0119 w \u015bwiecie muzyki klasycznej, jak i rozrywkowej. Do Lublina przyjedzie ze swoim najnowszym dzie\u0142em, projektem Boleros y M\u00e1s.<\/p>\n YANA<\/strong>\u00a0<\/a>\u2013 Joanna Bie\u0144kowska to pianistka i kompozytorka dzia\u0142aj\u0105ca na co dzie\u0144 w Tr\u00f3jmie\u015bcie. Uko\u0144czy\u0142a Akademi\u0119 Muzyczn\u0105 w klasie skrzypiec, jednak jej poszukiwania artystyczne \u0142\u0105cz\u0105 instrumenty klawiszowe i strunowe z brzmieniami elektronicznymi. Only Mess & go\u015bcie<\/strong><\/a>\u00a0\u2013 grupa dzia\u0142aj\u0105ca na styku gatunk\u00f3w takich jak hardcore, punk czy post-punk. Na scenie do muzyk\u00f3w kapeli do\u0142\u0105cz\u0105 \u0141ukasz J\u0119drzejczak (Javva, Alameda), Moriah Woods (The Feral Trees) oraz Tadeusz Cie\u015blak (Teo Olter Quintet, Adamant).<\/p>\n
\nHinode Tapes \u2013 trio wywodz\u0105ce si\u0119 z tr\u00f3jmiejskiej sceny niezale\u017cnej. Tworz\u0105 jedn\u0105 z najciekawszych polskich grup operuj\u0105cych na styku jazzu, improwizacji, brzmie\u0144 elektroakustycznych, ambientu i w zasadzie wszystkiego, co znajduje si\u0119 pomi\u0119dzy tymi nurtami.<\/p>\n