Folk Paper Cut-outs Lab: Digital Edition
We are thrilled to announce the launch of the Folk Paper Cut-outs Lab: Digital Edition, an international initiative supported by the National Recovery Plan (KPO). This project serves as a unique platform for artistic dialogue between Poland, Belarus, and Ukraine, using traditional folk art as a bridge for cooperation.
For over 150 years, the wycinanka (paper cut-out) has been a vital element of Slavic rural culture. Once used to decorate village cottages for the holidays, these intricate designs are now being reimagined through a digital lens.
The Digital Shift
Traditional masters are joining forces with digital experts to bring these delicate patterns into the 21st century. The laboratory welcomes renowned artists:
- Grzegorz Dudała (Poland)
- Lizaveta Chyrvontsava (Belarus)
- Julia Datchenko, Luba Datchenko, & Alina Denysiuk (Ukraine)
Digital Experts: Aleksandra Artyszuk and Bartłomiej Polak.
From Paper to Pixels
The goal is to empower traditional craftspeople with cutting-edge digital skills. Through workshops using accessible software, artists will learn to:
Animate their paper designs into moving digital art.
Build digital brands and communicate with global audiences via social media.
Collaborate remotely, overcoming political and logistical barriers to create a shared artistic vision.
The Climax: A Symbolic Table
The project culminates in a digital mapping installation presented during the Christmas season. In a deeply symbolic display, the animations will be projected onto a traditional white tablecloth. This flat, intimate presentation invites the audience to gather around “the table” as a community, witnessing the fusion of ancestral patterns and modern technology.
By moving these traditions online, the project ensures the resilience of folk art, allowing it to reach international audiences and survive even in times of crisis.
Financed by the European Union – NextGenerationEU – National Recovery Plan (KPO) for Culture.
Virtual diaries
Post:
Relacja:
Edition 2023
With the support of the Mieroszewski Centre, Workshops of Culture in Lublin is launching the “Eastern Folk Paper Cut-out Lab.”
This international project strengthens the artistic dialogue between Poland, Belarus, and Ukraine, using traditional folk art as the ultimate starting point for modern creation.The wycinanka (paper cut-out) is a unique element of folk art cultivated for over 150 years. Once the primary decoration for festive village cottages, it remains one of the most intriguing forms of Slavic cultural heritage.
The Collaboration
The Lab facilitates a unique encounter between legendary traditional masters and contemporary visual artists. Together, they will exchange experiences and perceptions, bridging the gap between centuries-old heritage and modern aesthetics.
Traditional Masters: Czesława Kaczyńska (Poland), Lizaveta Chyrvontsava (Belarus), and Julia Datchenko (Ukraine).Contemporary Visual Artists: Monika Trypuz (Poland), Alena Semeniuk (Belarus), and Kiryl Kryvarotau (Ukraine).Meet the
Artists
Czesława Kaczyńska – A legend of Kurpie folk art with over 60 years of experience. Master of the leluja and star patterns, she blends traditional forms with large-scale artistic expression.
Lizaveta Chyrvontsava – A Belarusian People’s Master who inherited her craft from a lineage of weavers. Her work explores archetypal symbols and mythology with a distinct, experimental style.Julia DatchenkoHailing from the famous village of Petrykiwka, her style transforms the intricate lines of pysanky (Easter eggs) into expressive, lyrical paper panels.
Monika Trypuz – A visual artist and mathematician. Her work, such as “Rocznik wsi,” confronts old handicraft techniques with modern digital design and critical art.Alena SemeniukA muralist and set designer based in Lublin. She specializes in art in public spaces and collaborates with independent theatrical groups like Kupalaucy.
Kiryl Kryvarotau – A multimedia artist and UMCS graduate focusing on computer graphics and the intersection of technology and visual storytelling.Engagement & WorkshopsBeyond the artistic collaboration, the masters will lead hands-on workshops for youth and adults, ensuring the secrets of the paper cut-out are passed on to the next generation.
WHERE: Workshops of Culture in Lublin
WHEN: Various dates throughout the yearA
DMISSION: Free (Workshops require registration)
Мы вельмі рады паведаміць, што дзякуючы падтрымцы Цэнтра Мерашэўскага, Warsztaty Kultury ў Любліне пачынаюць рэалізацыю міжнароднага праекта пад назвай «Лабараторыя ўсходняй народнай выцiнанкi». Гэта ўнікальная магчымасць узмацніць мастацкі дыялог паміж палякамі, беларусамі і ўкраінцамі. Крыніцай натхнення і адпраўной кропкай нашай дзейнасці будзе традыцыйная народная творчасць.
Выцінанка – унікальны элемент народнай творчасці, які культывуецца больш за 150 гадоў і з’яўляецца неад’емнай часткай культуры Польшчы, Беларусі і Украіны. Раней гэта было найпрыгажэйшым упрыгожаннем каляднага ўбрання вясковага пакоя, а сёння – адзін з самых цікавых відаў народнай творчасці.
Удзел у праекце дасць магчымасць пазнаёміцца са стваральнікамі традыцыйных рамёстваў, абмяняцца вопытам і назіраннямі. На запрашэнне ў Лабараторыю ўсходняга народнага выцінанкі адказалі: Чэслава Качыньска (Польшча), Лізавета Чырвонцава (Беларусь) і Юлія Датчанка (Украіна). Праект таксама дазволіць супрацоўнічаць паміж запрошанымі народнымі майстрамі і сучаснымі візуальнымі мастакамі з Польшчы (Моніка Трыпуз), Беларусі (Алена Семянюк) і Украіны (Кірыл Крываротаў). Акрамя таго, майстар-класы па выцінанцы правядуць для моладзі і дарослых.
біяграфіі
Моніка Трыпуз – нарадзілася ў 1981 годзе ў Хелме. Візуальная мастачка, якая працуе ў галіне крытычнага мастацтва і спекулятыўнага дызайну. Выпускніца матэматычнага факультэта матэматыкі і прыродазнаўства Люблінскага каталіцкага ўніверсітэта. Вучылася таксама на факультэце мастацтва Універсітэта Марыі Кюры-Складоўскай у Любліне. Скончыла факультэт графікі Акадэміі выяўленчага мастацтва ў Варшаве з адзнакай рэктара па дзвюх спецыяльнасцях: майстэрская графіка і ілюстрацыйна-выдавецкая графіка. Яе апошнія інтарэсы сканцэнтраваны на польскай народнай культуры і рамёствах. Вынікам гэтых зацікаўленняў стала кніга “Год вёскі”, натхнёная двусмоткай, якая месяц за месяцам ілюструе незвычайныя ці забытыя народныя традыцыі і абрады. Яна таксама рэалізавала праект «Atencja», прысвечаны perebores (люблінскі ткацкі арнамент), які з’яўляецца спробай сутыкнуць старыя рамесныя тэхнікі з сучаснай лічбавай тэхнікай. Яна таксама з’яўляецца заснавальніцай моднага брэнда How I, у якім яна выкарыстоўвае творчы перабор для стварэння змястоўнай і культурна значнай адзення.
Лізавета Чырвонцава – родам з Маладзечна (Беларусь). Член Беларускага саюза майстроў народнай творчасці. У 1997 годзе скончыла Беларускі дзяржаўны ўніверсітэт культуры і мастацтва. Дыпломны праект “Кола жыцця” стаў яе першым праектам на факультэце народных промыслаў. Майстэрства набыла ў сваёй маці, Чырвонцавай Вікторыі Мікітаўны, настаўніцы многіх беларускіх майстроў ткацтва і саломапляцення. Лізавета падтрымлівае і развівае дзіцяча-юнацкую школу выраза. Падрыхтавала больш за 120 спецыялістаў дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва. У 2018 годзе яна атрымала тытул народнай майстрынi Беларусі. Творчасць Лізаветы складалася з некалькіх асобных нітак: архетыпічныя і дэкаратыўныя сімвалічныя вобразы, міфалагічныя постаці, беларускія святы і фантастычныя кампазіцыі. Аўтарскі стыль вылучаецца характэрнымі элементамі і выразнай стылізацыяй вобразаў. Творы характарызуюцца эксперыментальным выкарыстаннем матэрыялу, падборам колераў і тыпу дэкору. Творы мастачкi знаходзяцца ў зборах Мінскага абласнога краязнаўчага музея (Беларусь), Дзяржаўнага гісторыка-культурнага музея-запаведніка – Заслаўскага музея Мінскай вобласці (Беларусь), Быхаўскага раённага гісторыка-краязнаўчага музея, Дамадзедаўскага гістарычнага музея. і Падмаскоўным мастацкім музеі (Расія), у Этнаграфічным музеі – Дом Адама Пятроўскага, ураджэнца Купіша (Літва), у прыватных калекцыях Польшчы, Расіі, Літвы, Украіны, Германіі, ЗША, Японіі і іншых краін. .
Кірыл Крываротаў – беларускі мастак польскага паходжання, нарадзіўся ў 1998 годзе. Выпускнік факультэта мастацтваў Універсітэта Марыі Кюры-Складоўскай. Займаецца кампутарнай графікай і мультымедыйным мастацтвам. Яго работы былі прадстаўлены на розных выставах, конкурсах і культурных мерапрыемствах.
Юлія Датчанка займаецца выцiнанкай і вырабам пісанак. Выцiнанка суправаджала яе з дзяцінства, калі яна доўгі час жыла ў мястэчку Петрыкаўка, вядомым яркімі традыцыямі народных промыслаў. Цудоўна напісалі пра яе Святлана Бязпалько і Багдан Ясінскі:
Яйкапісанню і выразанню з паперы Юлія Датчанка вучылася ў вядомага ўкраінскага мастака Андрэя Пушкарыева. Перайшоўшы да народнай творчасці, яе сімвалічнай мовы і вобразнасці, мастачка стварыла свой стыль, сугучны традыцыям украінскай народнай выцінанкі, і разам з тым выявіла сябе як выразны мастак. Дэкаратыўныя папяровыя пано Датчанка ўнікальныя арыгінальнай стылізацыяй элементаў з велікодных яек, адрозніваюцца асаблівай ажурнасцю і плыўнасцю ліній. Для яе твораў характэрна прывязанасць да традыцыі пры стылізацыі старажытных матываў у рэчышчы эстэтыкі сучаснага гледача. […].
Часлава Качыньска (нар. 1943) — адна з самых вядомых мастачак Курпеў. Разнастайная, больш за 60 гадоў яна прадстаўляе сваё майстэрства ў многіх галінах народнай творчасці: упрыгожванні інтэр’ераў, вышыўцы, ткацтве, карункапляценні і абрадавым мастацтве. Захапленне традыцыямі краю пайшло з сямейнага дома, і змалку расла ў атмасферы захаплення народнай творчасцю. Першыя выцінанкі рабіла пад наглядам бабулі Антаніны Сташкевіч. Часлава Качыньская, аднак, хутка дасягнула індывідуальнага стылю, працягнуўшы традыцыйныя формы выразаў Курпеі, такія як лілеі, зоркі, сілуэтныя выразы (коні, птушкі). З гадамі яе творы набылі новае мастацкае выражэнне праз выкарыстанне вялікіх фарматаў і ўвядзенне элементаў уласнага дызайну. Акрамя найбольш рэпрэзентатыўных выцінанак, мастачка выяўляе сябе і ў іншых галінах народнай творчасці: ткацтве, вышыўцы (традыцыйныя блузкі, абрусы, сурвэткі), карункапляценні (устаўкі для народных строяў і посцілак), абрадавым мастацтве (абрадавы хлеб). – бычкі, новыя латкі) і дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва (сэрцайкі, папяровыя кветкі).
Алена Семянюк – беларуская мастачка, магістр мастацтваў, жыве і працуе ў Любліне 7 гадоў. На працягу некалькi гадоў яна засяроджваецца на мастацтве ў публічнай прасторы, малюе муралы і праводзіць майстар-класы для моладзі. Апошнім часам таксама супрацоўнічае зь беларускім незалежным тэатральным калектывам «Купалаўцы». Стварала дэкарацыі да спектакля «Вуліца» ў пастаноўцы Аркадыюша Зэнтэк, чый спэктакль заграна падчас фестывалю «Ноч культуры» ў Любліне. Яна таксама супрацоўнічае з neTTeatre у Любліне.
Ми дуже раді повідомити, що завдяки підтримці Центру Мієрошевського Варштати Культури в Любліні розпочинають міжнародний проект під назвою „Лабораторія східної народної витинанки”. Це унікальна можливість зміцнити мистецький діалог між поляками, білорусами та українцями. Традиційне народне мистецтво буде джерелом натхнення і відправною точкою нашої діяльності.
Витинанка – це унікальний елемент народного мистецтва, який культивується вже понад 150 років і є невід’ємною частиною культури Польщі, Білорусі та України. У минулому це була найкрасивіша прикраса різдвяного декору а сьогодні – одна з найбільш інтригуючих форм народного мистецтва.
Участь у проекті дозволить майстрам традиційних ремесел зустрітися, обмінятися досвідом та ідеями. Чеслава Качинська (Польща), Лізавета Чирвонцава (Білорусь) та Юлія Датченко (Україна) прийняли запрошення до Лабораторії східної народної витинанки. Проект також дасть можливість запрошеним народним майстриням співпрацювати з сучасними художниками з Польщі (Моніка Трипуз), Білорусі (Альона Семенюк) та України (Кирило Криворотов). Крім того, майстри проводитимуть майстер-класи з витинанки для дітей та дорослих.
БІОГРАМИ
Моніка Трипуз – народилася 1981 року в Хелмі. Візуальний митець, що працює в галузі критичного мистецтва та спекулятивного дизайну. Випускник Факультету Математики та Природничих наук Люблінського Католицького Університету. Вона також навчалася на Факультеті Мистецтв Університету Марії Кюрі-Склодовської в Любліні. Закінчила Факультет Графіки Академії Образотворчого Мистецтва у Варшаві з відзнакою ректора за двома спеціальностями: Графіка та ілюстрація та Видавнича графіка. Останнім часом її інтереси зосереджені на польській народній культурі та ремеслах. Результатом цих зацікавлень стала авторська книга «Рік села», що місяць за місяцем ілюструє незвичні чи забуті народні традиції та обряди. Вона також реалізувала проект «Atencja», присвячений перебором (люблінським ткацьким орнаментам), який був спробою зіткнути старі техніки рукоділля з сучасними цифровими техніками. Вона також є засновницею модного бренду How I, у якому вона використовує творчо розроблений перебор для створення одягу, який є змістовним і культурно значущим.
Лізавета Чирвонцава – походить з Молодечно (Білорусь). Майстриня Білоруської спілки майстрів народної творчості. У 1997 році закінчила Білоруський державний університет культури і мистецтва. Дипломний проект «Коло життя» став її першим проектом на Факультеті Народного мистецтва. Свою майстерність отримала від матері, Чирвонцавої Вікторії Микитівни, вчительки багатьох білоруських майстрів ткацтва та соломоплетіння. Лізавета підтримує та розвиває дитячо-юнацьку школу вирізу. Підготувала понад 120 спеціалістів декоративно-ужиткового мистецтва. У 2018 році вона отримала титул народного майстра Білорусі. Творчість Лізавети складалася з кількох окремих складових: архетипні та декоративно-символічні образи, міфологічні фігури, білоруські свята та художні композиції. Авторський стиль вирізняється характерними елементами та чіткою стилізацією образів. Робота характеризується експериментальним використанням матеріалу, підбором кольорів та типу оздоблення. Роботи майстрині знаходяться в колекціях Мінського обласного краєзнавчого музею (Білорусь), Державного історико-культурного заповідника-музею “Заславль” Мінської області (Білорусь), Бичовського обласного історико-краєзнавчого музею, Домодєдовського історичного музею та Краєзнавчого художнього музею московської області (росія), Етнографічного музею – Будинку Купішкі Адама Петровського (Литва), приватних колекціях Польщі, Росії, Литви, України, Німеччини, США, Японії та інших країн світу.
Кирило Криворотов – білоруський художник польського походження, народився у 1998 році. Випускник факультету мистецтв УМКС. Працює в галузі комп’ютерної графіки та мультимедійного мистецтва. Його роботи були представлені на різних виставках, конкурсах та культурних заходах.
Юлія Датченко працює з витинанками та писанками. Витинанка супроводжує її з дитинства, коли вона тривалий час жила в селі Петриківка, відомому своїми живими традиціями народних ремесел. Про неї чудово написали Світлана Безпалько та Богдан Ясінський:
Юлія Датченко вчилася мистецтву писанкок та витинаноку у Андрія Пушкарьова, відомого українського художника. Звертаючись до народного мистецтва, його символічної мови та орнаментики, художниця все ж створила власний стиль, що відповідає традиціям української народної витинанки, водночас розкриваючи себе як експресивну художницю. Декоративні паперові панно Датченко унікальні завдяки авторській стилізації елементів, запозичених з писанок, що вирізняються особливою ажурністю та плавністю ліній. Її творчість характеризується прихильністю до традицій і водночас стилізацією античних мотивів відповідно до естетики сучасного глядача. […].
Чеслава Качинська (нар. 1943) – одна з найвідоміших художниць курпі. Різнобічно талановита, вона вже понад 60 років демонструє свою майстерність у багатьох сферах народного мистецтва: оздобленні інтер’єру, вишивці, ткацтві, мереживі та обрядовому мистецтві. Любов до традицій регіону вона перейняла з родинного дому і з раннього дитинства росла з пристрастю до народного мистецтва. Перші витинанки вона зробила під керівництвом своєї бабусі Антоніни Сташкевич. Однак Чеслава Качинська швидко розробила індивідуальний стиль, продовжуючи традиційні форми витинанок, такі як лелія, зірки та силуетні витинанки (коні, птахи). З роками її роботи набули нового художнього вираження завдяки використанню великих форматів та впровадженню власних елементів дизайну. Окрім найбільш репрезентативної витинанки, мисткиня активно працює і в інших галузях народного мистецтва: ткацтво, вишивка (традиційні блузки, скатертини, сервізи), мереживоплетіння (вставки в народні костюми та постільну білизну), обрядове мистецтво (обрядовий хліб) та декоративно-прикладне мистецтво (витинанки, квіти з цигаркового паперу).
Олена Семенюк – білоруська художниця, магістр мистецтв, живе і працює в Любліні вже 7 років. Протягом багатьох років її робота була зосереджена на мистецтві в громадських місцях, зокрема, малюванні муралів та проведенні воркшопів для молоді. Останнім часом вона також співпрацює з білоруською незалежною театральною групою “Купалауци”. Створила декорації до вистави “Вулиця”, реж. Аркадіуша Зентека, показ якого відбувся під час фестивалю “Ніч культури” в Любліні. Він також співпрацює з люблінським neTTheatre.
With the support of the Mieroszewski Centre, Workshops of Culture in Lublin is launching the “Eastern Folk Paper Cut-out Lab.”
This international project strengthens the artistic dialogue between Poland, Belarus, and Ukraine, using traditional folk art as the ultimate starting point for modern creation.The wycinanka (paper cut-out) is a unique element of folk art cultivated for over 150 years. Once the primary decoration for festive village cottages, it remains one of the most intriguing forms of Slavic cultural heritage.
The Collaboration
The Lab facilitates a unique encounter between legendary traditional masters and contemporary visual artists. Together, they will exchange experiences and perceptions, bridging the gap between centuries-old heritage and modern aesthetics.
Traditional Masters: Czesława Kaczyńska (Poland), Lizaveta Chyrvontsava (Belarus), and Julia Datchenko (Ukraine).Contemporary Visual Artists: Monika Trypuz (Poland), Alena Semeniuk (Belarus), and Kiryl Kryvarotau (Ukraine).Meet the
Artists
Czesława Kaczyńska – A legend of Kurpie folk art with over 60 years of experience. Master of the leluja and star patterns, she blends traditional forms with large-scale artistic expression.
Lizaveta Chyrvontsava – A Belarusian People’s Master who inherited her craft from a lineage of weavers. Her work explores archetypal symbols and mythology with a distinct, experimental style.Julia DatchenkoHailing from the famous village of Petrykiwka, her style transforms the intricate lines of pysanky (Easter eggs) into expressive, lyrical paper panels.
Monika Trypuz – A visual artist and mathematician. Her work, such as “Rocznik wsi,” confronts old handicraft techniques with modern digital design and critical art.Alena SemeniukA muralist and set designer based in Lublin. She specializes in art in public spaces and collaborates with independent theatrical groups like Kupalaucy.
Kiryl Kryvarotau – A multimedia artist and UMCS graduate focusing on computer graphics and the intersection of technology and visual storytelling.Engagement & WorkshopsBeyond the artistic collaboration, the masters will lead hands-on workshops for youth and adults, ensuring the secrets of the paper cut-out are passed on to the next generation.
WHERE: Workshops of Culture in Lublin
WHEN: Various dates throughout the yearA
ADMISSION: Free (Workshops require registration)
Monika
Liza
Kiryl.JPG
Julia
Czesława_Kaczyńska
Alena
Мы вельмі рады паведаміць, што дзякуючы падтрымцы Цэнтра Мерашэўскага, Warsztaty Kultury ў Любліне пачынаюць рэалізацыю міжнароднага праекта пад назвай «Лабараторыя ўсходняй народнай выцiнанкi». Гэта ўнікальная магчымасць узмацніць мастацкі дыялог паміж палякамі, беларусамі і ўкраінцамі. Крыніцай натхнення і адпраўной кропкай нашай дзейнасці будзе традыцыйная народная творчасць.
Выцінанка – унікальны элемент народнай творчасці, які культывуецца больш за 150 гадоў і з’яўляецца неад’емнай часткай культуры Польшчы, Беларусі і Украіны. Раней гэта было найпрыгажэйшым упрыгожаннем каляднага ўбрання вясковага пакоя, а сёння – адзін з самых цікавых відаў народнай творчасці.
Удзел у праекце дасць магчымасць пазнаёміцца са стваральнікамі традыцыйных рамёстваў, абмяняцца вопытам і назіраннямі. На запрашэнне ў Лабараторыю ўсходняга народнага выцінанкі адказалі: Чэслава Качыньска (Польшча), Лізавета Чырвонцава (Беларусь) і Юлія Датчанка (Украіна). Праект таксама дазволіць супрацоўнічаць паміж запрошанымі народнымі майстрамі і сучаснымі візуальнымі мастакамі з Польшчы (Моніка Трыпуз), Беларусі (Алена Семянюк) і Украіны (Кірыл Крываротаў). Акрамя таго, майстар-класы па выцінанцы правядуць для моладзі і дарослых.
біяграфіі
Моніка Трыпуз – нарадзілася ў 1981 годзе ў Хелме. Візуальная мастачка, якая працуе ў галіне крытычнага мастацтва і спекулятыўнага дызайну. Выпускніца матэматычнага факультэта матэматыкі і прыродазнаўства Люблінскага каталіцкага ўніверсітэта. Вучылася таксама на факультэце мастацтва Універсітэта Марыі Кюры-Складоўскай у Любліне. Скончыла факультэт графікі Акадэміі выяўленчага мастацтва ў Варшаве з адзнакай рэктара па дзвюх спецыяльнасцях: майстэрская графіка і ілюстрацыйна-выдавецкая графіка. Яе апошнія інтарэсы сканцэнтраваны на польскай народнай культуры і рамёствах. Вынікам гэтых зацікаўленняў стала кніга “Год вёскі”, натхнёная двусмоткай, якая месяц за месяцам ілюструе незвычайныя ці забытыя народныя традыцыі і абрады. Яна таксама рэалізавала праект «Atencja», прысвечаны perebores (люблінскі ткацкі арнамент), які з’яўляецца спробай сутыкнуць старыя рамесныя тэхнікі з сучаснай лічбавай тэхнікай. Яна таксама з’яўляецца заснавальніцай моднага брэнда How I, у якім яна выкарыстоўвае творчы перабор для стварэння змястоўнай і культурна значнай адзення.
Лізавета Чырвонцава – родам з Маладзечна (Беларусь). Член Беларускага саюза майстроў народнай творчасці. У 1997 годзе скончыла Беларускі дзяржаўны ўніверсітэт культуры і мастацтва. Дыпломны праект “Кола жыцця” стаў яе першым праектам на факультэце народных промыслаў. Майстэрства набыла ў сваёй маці, Чырвонцавай Вікторыі Мікітаўны, настаўніцы многіх беларускіх майстроў ткацтва і саломапляцення. Лізавета падтрымлівае і развівае дзіцяча-юнацкую школу выраза. Падрыхтавала больш за 120 спецыялістаў дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва. У 2018 годзе яна атрымала тытул народнай майстрынi Беларусі. Творчасць Лізаветы складалася з некалькіх асобных нітак: архетыпічныя і дэкаратыўныя сімвалічныя вобразы, міфалагічныя постаці, беларускія святы і фантастычныя кампазіцыі. Аўтарскі стыль вылучаецца характэрнымі элементамі і выразнай стылізацыяй вобразаў. Творы характарызуюцца эксперыментальным выкарыстаннем матэрыялу, падборам колераў і тыпу дэкору. Творы мастачкi знаходзяцца ў зборах Мінскага абласнога краязнаўчага музея (Беларусь), Дзяржаўнага гісторыка-культурнага музея-запаведніка – Заслаўскага музея Мінскай вобласці (Беларусь), Быхаўскага раённага гісторыка-краязнаўчага музея, Дамадзедаўскага гістарычнага музея. і Падмаскоўным мастацкім музеі (Расія), у Этнаграфічным музеі – Дом Адама Пятроўскага, ураджэнца Купіша (Літва), у прыватных калекцыях Польшчы, Расіі, Літвы, Украіны, Германіі, ЗША, Японіі і іншых краін. .
Кірыл Крываротаў – беларускі мастак польскага паходжання, нарадзіўся ў 1998 годзе. Выпускнік факультэта мастацтваў Універсітэта Марыі Кюры-Складоўскай. Займаецца кампутарнай графікай і мультымедыйным мастацтвам. Яго работы былі прадстаўлены на розных выставах, конкурсах і культурных мерапрыемствах.
Юлія Датчанка займаецца выцiнанкай і вырабам пісанак. Выцiнанка суправаджала яе з дзяцінства, калі яна доўгі час жыла ў мястэчку Петрыкаўка, вядомым яркімі традыцыямі народных промыслаў. Цудоўна напісалі пра яе Святлана Бязпалько і Багдан Ясінскі:
Яйкапісанню і выразанню з паперы Юлія Датчанка вучылася ў вядомага ўкраінскага мастака Андрэя Пушкарыева. Перайшоўшы да народнай творчасці, яе сімвалічнай мовы і вобразнасці, мастачка стварыла свой стыль, сугучны традыцыям украінскай народнай выцінанкі, і разам з тым выявіла сябе як выразны мастак. Дэкаратыўныя папяровыя пано Датчанка ўнікальныя арыгінальнай стылізацыяй элементаў з велікодных яек, адрозніваюцца асаблівай ажурнасцю і плыўнасцю ліній. Для яе твораў характэрна прывязанасць да традыцыі пры стылізацыі старажытных матываў у рэчышчы эстэтыкі сучаснага гледача. […].
Часлава Качыньска (нар. 1943) — адна з самых вядомых мастачак Курпеў. Разнастайная, больш за 60 гадоў яна прадстаўляе сваё майстэрства ў многіх галінах народнай творчасці: упрыгожванні інтэр’ераў, вышыўцы, ткацтве, карункапляценні і абрадавым мастацтве. Захапленне традыцыямі краю пайшло з сямейнага дома, і змалку расла ў атмасферы захаплення народнай творчасцю. Першыя выцінанкі рабіла пад наглядам бабулі Антаніны Сташкевіч. Часлава Качыньская, аднак, хутка дасягнула індывідуальнага стылю, працягнуўшы традыцыйныя формы выразаў Курпеі, такія як лілеі, зоркі, сілуэтныя выразы (коні, птушкі). З гадамі яе творы набылі новае мастацкае выражэнне праз выкарыстанне вялікіх фарматаў і ўвядзенне элементаў уласнага дызайну. Акрамя найбольш рэпрэзентатыўных выцінанак, мастачка выяўляе сябе і ў іншых галінах народнай творчасці: ткацтве, вышыўцы (традыцыйныя блузкі, абрусы, сурвэткі), карункапляценні (устаўкі для народных строяў і посцілак), абрадавым мастацтве (абрадавы хлеб). – бычкі, новыя латкі) і дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва (сэрцайкі, папяровыя кветкі).
Алена Семянюк – беларуская мастачка, магістр мастацтваў, жыве і працуе ў Любліне 7 гадоў. На працягу некалькi гадоў яна засяроджваецца на мастацтве ў публічнай прасторы, малюе муралы і праводзіць майстар-класы для моладзі. Апошнім часам таксама супрацоўнічае зь беларускім незалежным тэатральным калектывам «Купалаўцы». Стварала дэкарацыі да спектакля «Вуліца» ў пастаноўцы Аркадыюша Зэнтэк, чый спэктакль заграна падчас фестывалю «Ноч культуры» ў Любліне. Яна таксама супрацоўнічае з neTTeatre у Любліне.
Ми дуже раді повідомити, що завдяки підтримці Центру Мієрошевського Варштати Культури в Любліні розпочинають міжнародний проект під назвою „Лабораторія східної народної витинанки”. Це унікальна можливість зміцнити мистецький діалог між поляками, білорусами та українцями. Традиційне народне мистецтво буде джерелом натхнення і відправною точкою нашої діяльності.
Витинанка – це унікальний елемент народного мистецтва, який культивується вже понад 150 років і є невід’ємною частиною культури Польщі, Білорусі та України. У минулому це була найкрасивіша прикраса різдвяного декору а сьогодні – одна з найбільш інтригуючих форм народного мистецтва.
Участь у проекті дозволить майстрам традиційних ремесел зустрітися, обмінятися досвідом та ідеями. Чеслава Качинська (Польща), Лізавета Чирвонцава (Білорусь) та Юлія Датченко (Україна) прийняли запрошення до Лабораторії східної народної витинанки. Проект також дасть можливість запрошеним народним майстриням співпрацювати з сучасними художниками з Польщі (Моніка Трипуз), Білорусі (Альона Семенюк) та України (Кирило Криворотов). Крім того, майстри проводитимуть майстер-класи з витинанки для дітей та дорослих.
БІОГРАМИ
Моніка Трипуз – народилася 1981 року в Хелмі. Візуальний митець, що працює в галузі критичного мистецтва та спекулятивного дизайну. Випускник Факультету Математики та Природничих наук Люблінського Католицького Університету. Вона також навчалася на Факультеті Мистецтв Університету Марії Кюрі-Склодовської в Любліні. Закінчила Факультет Графіки Академії Образотворчого Мистецтва у Варшаві з відзнакою ректора за двома спеціальностями: Графіка та ілюстрація та Видавнича графіка. Останнім часом її інтереси зосереджені на польській народній культурі та ремеслах. Результатом цих зацікавлень стала авторська книга «Рік села», що місяць за місяцем ілюструє незвичні чи забуті народні традиції та обряди. Вона також реалізувала проект «Atencja», присвячений перебором (люблінським ткацьким орнаментам), який був спробою зіткнути старі техніки рукоділля з сучасними цифровими техніками. Вона також є засновницею модного бренду How I, у якому вона використовує творчо розроблений перебор для створення одягу, який є змістовним і культурно значущим.
Лізавета Чирвонцава – походить з Молодечно (Білорусь). Майстриня Білоруської спілки майстрів народної творчості. У 1997 році закінчила Білоруський державний університет культури і мистецтва. Дипломний проект «Коло життя» став її першим проектом на Факультеті Народного мистецтва. Свою майстерність отримала від матері, Чирвонцавої Вікторії Микитівни, вчительки багатьох білоруських майстрів ткацтва та соломоплетіння. Лізавета підтримує та розвиває дитячо-юнацьку школу вирізу. Підготувала понад 120 спеціалістів декоративно-ужиткового мистецтва. У 2018 році вона отримала титул народного майстра Білорусі. Творчість Лізавети складалася з кількох окремих складових: архетипні та декоративно-символічні образи, міфологічні фігури, білоруські свята та художні композиції. Авторський стиль вирізняється характерними елементами та чіткою стилізацією образів. Робота характеризується експериментальним використанням матеріалу, підбором кольорів та типу оздоблення. Роботи майстрині знаходяться в колекціях Мінського обласного краєзнавчого музею (Білорусь), Державного історико-культурного заповідника-музею “Заславль” Мінської області (Білорусь), Бичовського обласного історико-краєзнавчого музею, Домодєдовського історичного музею та Краєзнавчого художнього музею московської області (росія), Етнографічного музею – Будинку Купішкі Адама Петровського (Литва), приватних колекціях Польщі, Росії, Литви, України, Німеччини, США, Японії та інших країн світу.
Кирило Криворотов – білоруський художник польського походження, народився у 1998 році. Випускник факультету мистецтв УМКС. Працює в галузі комп’ютерної графіки та мультимедійного мистецтва. Його роботи були представлені на різних виставках, конкурсах та культурних заходах.
Юлія Датченко працює з витинанками та писанками. Витинанка супроводжує її з дитинства, коли вона тривалий час жила в селі Петриківка, відомому своїми живими традиціями народних ремесел. Про неї чудово написали Світлана Безпалько та Богдан Ясінський:
Юлія Датченко вчилася мистецтву писанкок та витинаноку у Андрія Пушкарьова, відомого українського художника. Звертаючись до народного мистецтва, його символічної мови та орнаментики, художниця все ж створила власний стиль, що відповідає традиціям української народної витинанки, водночас розкриваючи себе як експресивну художницю. Декоративні паперові панно Датченко унікальні завдяки авторській стилізації елементів, запозичених з писанок, що вирізняються особливою ажурністю та плавністю ліній. Її творчість характеризується прихильністю до традицій і водночас стилізацією античних мотивів відповідно до естетики сучасного глядача. […].
Чеслава Качинська (нар. 1943) – одна з найвідоміших художниць курпі. Різнобічно талановита, вона вже понад 60 років демонструє свою майстерність у багатьох сферах народного мистецтва: оздобленні інтер’єру, вишивці, ткацтві, мереживі та обрядовому мистецтві. Любов до традицій регіону вона перейняла з родинного дому і з раннього дитинства росла з пристрастю до народного мистецтва. Перші витинанки вона зробила під керівництвом своєї бабусі Антоніни Сташкевич. Однак Чеслава Качинська швидко розробила індивідуальний стиль, продовжуючи традиційні форми витинанок, такі як лелія, зірки та силуетні витинанки (коні, птахи). З роками її роботи набули нового художнього вираження завдяки використанню великих форматів та впровадженню власних елементів дизайну. Окрім найбільш репрезентативної витинанки, мисткиня активно працює і в інших галузях народного мистецтва: ткацтво, вишивка (традиційні блузки, скатертини, сервізи), мереживоплетіння (вставки в народні костюми та постільну білизну), обрядове мистецтво (обрядовий хліб) та декоративно-прикладне мистецтво (витинанки, квіти з цигаркового паперу).
Олена Семенюк – білоруська художниця, магістр мистецтв, живе і працює в Любліні вже 7 років. Протягом багатьох років її робота була зосереджена на мистецтві в громадських місцях, зокрема, малюванні муралів та проведенні воркшопів для молоді. Останнім часом вона також співпрацює з білоруською незалежною театральною групою “Купалауци”. Створила декорації до вистави “Вулиця”, реж. Аркадіуша Зентека, показ якого відбувся під час фестивалю “Ніч культури” в Любліні. Він також співпрацює з люблінським neTTheatre.
Upcoming
Past events
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Food for the Soul | A Multimedia Feast with Projection Mapping
Workshops of Culture in Lublin, Grodzka 7 patio
Photos
Contact
Joanna Wawiórka-Kamieniecka
_DSC1645
Archive